散文选刊文学高校播音主持艺术专业改革

发布时间：2022-10-03 21:01 热度：

　　摘要：播音与主持艺术在我国是一个新兴专业，随着文化产业的飞速发展，播音主持人职业将成为未来就业领域的热点和亮点。随着各地高校的一拥而上，我国开办的播音主持艺术专业的数量已超出了社会对播音主持艺术专业的需求，发展前景堪忧。本文结合笔者多年教学与教改的实践，对目前播音主持艺术专业存在的主要问题进行分析，提出专业改革的基本思路和主要举措。建议控制办学规模、强化能力培养、实施项目教学、开发办学模式，以促进播音主持艺术人才教育事业的健康发展。

　　关键词：播音主持专业,改革,特色,品牌,

　　目前，全国有播音主持专业院校超过一百三十所，以中国传媒大学、浙江传媒学院领头的全国播音主持专业院校每年培养数千播音主持人才。播音专业目标是培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能担任广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。

　　从1963年北京广播学院(现中国传媒大学)正式招收播音专业学生至今，播音主持艺术专业已经走过了半个多世纪的发展历程。上世纪九十年代，全国只有5所学校设有播音主持艺术专业。本世纪初，播音主持艺术专业“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，全国各地从综合性大学到专科院校，从部属大学到省属高校，不同层次不同类型的学校纷纷开办播音主持艺术专业。

　　专业招生人数从几十人到数百名甚至上千人不等，且呈逐年上升的态势。但是，各校教学质量良莠不齐，学生数量庞大而就业市场狭小，播音主持艺术专业的发展前景不容乐观。

　　本篇论文发表在《》 杂志是我国惟一刊登杂文、随笔、小品、漫画、讽刺小小说、杂文学术文章，转载其他报刊杂文精品，并在海内外公开发行的杂文类综合性杂志。

　　本文对目前播音主持艺术专业现状和存在的主要问题进行分析，并结合多年教学实践和体会，对该专业的改革提出一些基本思路和方案，期望能促进播音主持艺术人才培养事业的健康发展。

　　一、播音主持艺术专业存在的问题

　　(一)盲目跟风办学，超出社会需求

　　2000年前，我国一共只有5个学校设有播音主持艺术专业。但从2000年到现在，全国本科层次的院校已有近200所开办了播音主持艺术专业，这样的增长速度和办学规模远远超出了社会对播音主持人才的需求，供大于求的矛盾日益凸显。之所以如此，原因无非两个：

　　播音主持艺术专业生源火爆。随着电视的普及，电视明星尤其是其中的名主持人成为社会偶像，他们知名度高、社会地位高，不少孩子在这样的心理支配下，盲目报考。同时由于艺术类专业录取的文化课成绩相对较低，在艺术门类中，美术、音乐、舞蹈、表演等需要较长时间的学习，而播音主持似乎可以速成，更使一些文化课稍差的考生，只要觉得自己长相不错、普通话也过得去，便选择报考播音主持艺术专业。于是，在每年数十万艺术考生的大军中，播音与主持艺术专业考生数量逐年攀升。

　　由此可见，在名和利的双重驱动下，“明星光环——生源火爆——高额学费——供大于求”，环环相扣，导致播音主持人才的培养与市场需求出现严重失衡。

　　(二)教学资源不足，质量无法保证

　　由于上马仓促，很多设有播音主持艺术专业的院系教学资源明显不足。

　　首先是缺乏合格的专业师资。有的学校的专业教师多从其他专业(如中文、新闻、表演等)转行而来，没有受过专业训练也缺乏实践经验;有的学校虽有少量专业人员，但一般是从原播音员岗位上退下来的，他们知识结构欠丰厚，实践能力也须更新;还有的学校主要依靠外聘的在职播音员、主持人，但他们很难保证教学时间，也缺乏教学经验，难以保证教学质量。此外，播音主持艺术专业课程多需“小班化教学”，一个小班学生数一般不超过15人。这意味着一门专业课要同时配备多位教师，以每个年级开两门专业课计算，四个年级所需专业课教师不是小数。学生多而教师少，师生比例严重失调势必带来教学质量的急剧下降。

　　其次是教学条件简陋，专业教学场地、设备匮乏。播音主持艺术专业教育在教学过程中需要有足够的现代化设施，包括视听、录播、摄像、控制设备和演播场地。没有这些教学的基本条件，就无法做到让学生在话筒前、镜头前，在近似真实的播音主持环境中进行训练和实践，这些都需要大量的资金投入。然而，不少学校办学条件并未成熟，教学硬件跟不上，有的学校不要说专门的模拟演播空间，就是开展专业小课教学的教室数量都有限。在这样的教学条件下，如何实现教学目的?其人才培养的质量实在令人担忧。

　　二、播音主持专业改革的思路和方案

　　面对上述问题，高校应从自身查找原因，以冷静客观的态度拿出切实可行的发展对策，播音主持艺术专业才能持续健康发展。结合多年的专业教学实践，笔者就播音主持艺术专业的改革，提出如下建议：

　　(一)控制办学规模

　　播音主持艺术专业不是一个“大众化” 普通专业，只有少数实力雄厚的院校才可能在师资建设、设备配置、学科支撑等方面具备成熟的开办条件，而目前多数院校并没有达到这样的要求。我国电台、电视台现有的播音员和主持人大多还很年轻，广播电视行业也不可能每年接纳成千上万的新人。这是客观存在的事实，因此，有必要适当控制播音主持专业的办学规模。

　　更进一步，我们还可以发现，学校教育可以培养字正腔圆的播音员，却很难培养出挥洒自如的主持人。实际上，活跃在我国荧屏上的优秀主持人(如白岩松、杨澜、汪涵、孟非等)多数并非毕业于播音主持艺术专业。在国外高校甚至没有播音主持艺术这一专业。这也从另一个角度告诉我们，我国的播音主持艺术专业是不是办得太多太滥了?笔者建议严格控制新专业的开设，逐步压缩已有专业的规模。对那些办学条件比较成熟的播音主持艺术专业院系，则要限制扩招而致力于提高质量。

　　(二)强化能力培养

　　优秀的主持人不仅应当具备新闻素养、知识素养，还需要较强的逻辑思维能力、口语表达能力、驾驭节目能力、现场应变能力和艺术表现能力等。有学者论：“所谓主持能力，不是一种纯粹统一的技能，而是由职业的学识能力和多种技术能力多维集束支撑的综合力。”②

　　既然如此，播音与主持艺术专业人才的培养与一般的专业人才的培养就不完全一样，它不仅需要传授理论知识，更需要培养学生的实际操作能力。这就决定了本专业的教学重点应当从知识传播转向能力培养，教学方法必须从注入式向启发式、交互式、自主式转变。摈弃那种几乎所有的专业课都在大教室讲授的做法，摈弃那种光讲理论不重操作、务虚而不务实的做法。否则，培养的学生很难达到媒体一线工作的要求。

　　经过多次实践，事实证明实施项目教学，提高了学生的学习主动性、积极性。学生在项目化教学中建构知识体系、完善主持能力，取得了预期的教学效果。

　　播音主持专业所培养的对象，要坚决拥护党的基本路线，具备广泛文化知识、艺术水准和良好职业道德，德智体全面发展，具有一般主持播音基础理论知识，多种语言艺术表达技巧，能够在各级各类电视台、电台、广告公司、教育、旅游、电信等单位从事语言艺术工作的高等职业人才。

　　注释

　　①②孙祖平《中国主持人专业教育问题探究——兼上戏主持人专业十年办学思考》，《上海戏剧学院学报》，2005年，第4期。