李渔戏剧中的复辞重言研究

发布时间：2022-10-03 21:01 热度：

　　摘要　李渔的戏剧语言雅中带俗，又能于俗中见雅，务求适合舞台演出的需要。在他独特的语言风格中，复辞重言的大量使用是其突出特色。

　　关键词　李渔　语言　复辞重言

　　李渔是明末清初成就卓著的戏曲理论家。他创作的传奇现存《奈何天》、《比目鱼》等十种，和刻为《笠翁十种曲》，清一色的喜剧。它们代表着清代喜剧的最高成就。他的传奇无一不是地地道道的场上之剧，新奇机趣而又浅白通俗，有着顽强的艺术生命力。更为人所称道，李渔特别喜欢使用复辞重言，造成一种独特的舞台语言效果。

　　复辞重言是一种交错行文的方式，就是通过文句单词、短语的重复，使行文呈现一种交互纠缠的样子。读起来有一种气脉流荡于胸中，一往三折、波澜迭起的节奏感。

　　李渔传奇作品中大量使用复辞重言的方式。粗略统计，仅《比目鱼》一剧，就有60多处。我们来看下面的例子：

　　谭楚玉：若要把家私作伐，钱财聘他，就是千金也止值得千金价。《耳热》

　　刘藐姑：慢说是面厚家财厚，却不道名亏实也亏。《联班》

　　谭楚玉：只要令爱受得。学生也受得。我和他有苦同受，有福同享就是了。《改生》

　　李渔不仅在宾白中大量使用复辞重言，甚至在不受词牌要求的上场诗、下场诗里，也不时使用这种语言形式。《比目鱼·发端》中介绍剧情的四句诗是这样的：

　　谭楚玉钟情钟入髓，刘藐姑从良从下水。

　　平浪侯救难救成双，莫鱼翁扶人扶到底。

　　每句的第四个字都在第六个字的位置重复，而且都是动词，而构成戏剧的重要因素就是通过人物行动推进核心事件。考虑到人物行为在戏剧中的重要作用，有意安排对剧情有重要提示作用的动词重复，就不是在文字上玩花样的问题。再看《风筝误》第一出《颠末》的下场诗：

　　放风筝放出一本簇新的传奇，

　　相佳人相着一副绝精的花面，

　　赘快婿赘着一个使性的冤家，

　　照丑妻照出一位倾城的娇艳。

　　这首诗形式上非常奇特，每句都用十二个字的长句，而非一般传奇所用的七言：每句中都重复主要动词。此剧诙谐幽默，情节构成全在一个误字，一切都颠倒错乱，匪夷所思，是以一种玩笑心态写的种种误会。作品以一只“作孽的风筝”为线索，把“鹞误”的“误”、“冒美”的“误”和“诧美”的“误”层层勾连起来，剧情波澜起伏，摇曳多姿，又令人忍俊不禁。诗中的“放风筝”、“相佳人”、“赘快婿”、“照丑妻”，构成该剧的主要情节。重复几个产生误会的动词，容易给观众留下较为深刻的印象。这是李渔作品中大量使用复辞重言的出发点之一。

　　李渔复辞重言的构成方式，大致有以下几种：

　　第一，同—个词的重叠使用，在一句或两句中形成复辞重言。这也是最常用的一种，比如：

　　要我妆男就做生，要我妆女就做旦。《联班》

　　心忙步忙，赴温柔如归故乡。《入班》

　　你为我无端屈志增憔悴，吃尽摧残受尽亏。《改生》

　　救虎谁防被虎吞，劝君施怨莫施恩。《误擒》

　　《比目鱼》最后一场《骇聚》中慕容介的一段话，堪为这种方式中运用的最为纯熟的代表：

　　①凡人得意之境，就要想到失意之时。②譬如戏场上面，没有敲不歇的锣鼓，没有穿不尽的衣冠。③有生、旦就有净、丑：有热闹就有凄凉。④净、丑是生、旦的对头。凄凉就是热闹的结果。⑤仕途上最多净、丑，宦海中易得凄凉。⑥通达事理之人，需要在热闹场中收锣罢鼓，不可到凄凉境上，解带除冠。

　　这段说白将人之得意失意，比作戏场上的锣鼓衣冠。生旦净杂。引伸出无处不在的热闹凄凉，然后再说到仕途宦海，最后归结为对人事的体悟。行文层层勾连推进，前呼后应。在第①句中，前后的得意、失意，是正反意义上的重复：第②句重复“没有”二字：第③句是“有……就有……”整个句式的重复：第④句从句式上看，是在重复“……就是……”，而“生、旦”、“净、丑”、“热闹”、“凄凉”，又是第③句中主要词语的重复：第⑤句承接上句，重复“净、丑”、“凄凉”二词：第⑥句作为终点，以“热闹场”，上承③④句，以“凄凉境”承③④⑤句：而“收锣罢鼓”、“解带除冠”都来自第②句。这段话说的是人事经验，第①句用“凡人”起，第⑥句以“通达事理之人”收，遥相呼应，让人不得不叹服作者文思的巧妙与缜密。李渔将戏里戏外、人海宦海中最为深刻的规律，用浅显平淡的语句表达出来，可与《红楼梦》自勺《好了歌》相媲美。

　　第二，利用汉语一词多义构成复辞重言，比如：

　　国色从来不宜逢，休将花眼辩花客。《耳热》

　　终不然倒为我面似莲花也，特将花面题。《改生》

　　终不然教我面似莲花也，反陪那花面妻。《改生》

　　第一句中“花眼”的“花”是因为年老而视力减弱、看东西模糊之意，而“花客”则是如花般美丽的女子。作者巧妙地将两种完全不同的意义组合在一起，幽默诙谐而又有解嘲之意。第二、三句都专在“花”与“面”上做文章，面似莲花，是用比喻极写相貌之美：“花面”则是借用舞台上的“花脸角色”，指奇丑无比的面容。在一句当中，使用同样两个字，表达截然相反的意义。让极美与极丑形成对照，表现了李渔运用语言的纯熟，心智的机巧。

　　第三，是以一个字为核心。通过联想组成另外一个词，在句中重复。比如：

　　劝你把屯田当福田，力战输心战。《办贼》

　　非是热中求媚主，缨冠只为挂冠谋。《办贼》

　　捕鱼学会便贪酒，世上渔翁即醉翁。《回生》

　　第一句中夫人劝慕容介要以智治军，“屯田”本是指屯田养兵，由此而联想到这样做得好的话，将给主帅带来后福，故而生出“福田”之词：“力战”、“心战”也是由联想而形成的复辞重言。第二句中“缨冠”本是指将帅的头盔，代指为官之意，由此而及功成身退，“挂冠”归隐，皆是以—个“冠”字生发的联想。

　　复辞重言的使用，使李渔的剧作在语言上取得特殊效果。这种迂回往复的句式，更使得语言节奏延缓，言约意丰，有利于观众对剧情的把握和理解。另一方面，也使得平易浅白的唱词宾白幽默机智。这与李渔对戏曲的认识密切相关。也与他对戏剧语言的欣赏情趣有关。

　　李渔在《闲情偶寄》中对戏剧提出一个核心观念：“填词之设，专为登场”。李渔要求剧作家“既以口代优人，复以耳当听者，心口相维。询其好说不好说，中听不中听，此其所以判然之故也。笠翁手则握笔，口却登场。全以身代梨园，复以神魂四绕，考其关目，试其声音。好则直书。否则搁笔”。他十分欣赏那种“案头场上。两擅其美”的剧作。他认为剧作家的本事并不体现在绮词丽句的堆砌罗列上。而是体现在能用明白晓畅的语言与观众沟通，“能于浅处见才，方是文章高手”。他欣赏《牡丹亭》中这样的词曲：“梦去知他实实的谁，病来只送得个虚虚的你”，在李渔“最赏心”的曲子中，都具有复辞重言的特点。不知李渔是有意学习、借鉴和发展了前人的这种造句方式，还是因为他对这种语言有特殊感受和喜好，进而欣赏前辈具有类似风格的语言。