高中生美术鉴赏能力如何研究

发布时间：2022-10-03 21:00 热度：

　　美术鉴赏能力是学生自身文化素养的外在表现。对学生美术鉴赏能力的培养，是提高学生的美术学习兴趣，促进中华民族优秀传统文化的传承和发扬的关键步骤，接下来小编简单介绍一篇优秀美术鉴赏论文。

　　随着素质教育思想的不断深入人心，美育原则逐渐成为人们关注的“焦点”。而高中美术课程作为培养学生审美能力的主要手段，理应肩负起培养学生的美术鉴赏能力的重要任务。那么在高中美术课程教学过程中，我们该如何提升学生的美术鉴赏能力呢?下面我将结合我的美术教学实践从以下三个方面对该问题进行具体的阐述。

　　1.解读文化背景，培养学生人文意识

　　美术作品是思想和情感的艺术表达。对美术作品的欣赏不仅仅局限于美术作品本身，还应该包括美术作品内涵价值和情感外延。美术作品的鉴赏过程是提升学生的审美情操、提高学生生活品质的过程，也是传承美术的精髓、培养学生的人文素养的过程。因此，在美术课程教学过程中，我们要重视对美术作品背景文化的解读，帮助学生树立人文意识，提高学生的作品解读能力。例如：在《青铜器图案》的课程教学过程中，除了向学生介绍出示了我国历史上青铜器上出现的图案之外，还对结合该青铜器的具体用途，对该图案的文化内涵进行了进一步的解读。如在青铜器上的龙纹图案介绍之时，除了向学生介绍了青铜器上雕刻的龙纹的种类、大致形状之外，我还给学生详细的介绍了商周时期的龙文化，帮助学生树立了从文化角度解读艺术图案的人文意识，促进了学生美术鉴赏能力的提升。在这一课程教学过程中，我通过详细介绍青铜器纹饰图案出现的历史背景和文化内涵，帮助学生形成了对青铜器图案文化的系统认识，提高了学生的历史文化修养，促进了学生人文意识的培养。

　　2.培训专业知识，提升形象感知能力

　　俗话说：“外行看热闹，内行看门道。”只有真正“懂行”的人，才能真正的看出艺术作品中蕴含的“门道”。而这些门道既包括艺术作品背后的历史典故、人文故事，也包括艺术作品本身所蕴含的创作技巧、专业知识。因此，要提高学生的美术鉴赏能力，除了要提高学生的美术文化知识之外，还要掌握一定的美术创作知识。虽然说美术鉴赏教学的目的不是为了让每一个学生都成为美术大师，但是掌握基本的美术创作流程、创作手法对于提高学生的美术鉴赏能力来说也是至关重要的。只有掌握了一定的美术专业知识，才能让学生在美术鉴赏知识既“知其然”也“知其所以然”，做一个真正“懂行”的人。例如：在《中国民间剪纸图案》的课堂教学过程中，除了向学生出示了民间优秀剪纸的代表作品之外，我还为学生详细的介绍了剪纸艺术的创作原理和几种较为简单的剪纸艺术手法。然后让学生以小组为单位自行进行剪纸创作，并请每组学生选取自己最满意作品张贴到班级成果展示台上。在这一课程教学过程中，我通过向学生详细介绍剪纸艺术创作技巧并带领学生进行剪纸艺术实践活动，构建了学生对剪纸艺术的专业化认知体系，提高了学生的剪纸艺术评价能力，促进了学生美术鉴赏能力的提升。

　　3.组织实践活动，提高学生参与热情

　　朱熹说：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”实践是学生美术鉴赏能力提高的主要手段，也是学生自我提高、自我完善的关键步骤。组织美术鉴赏实践活动不仅能够帮助学生把美术课程教学过程中学到的美术鉴赏知识运用到实际鉴赏过程中去，从而让学生在鉴赏实践中不断丰富自身的鉴赏经验，提高美术鉴赏能力，还能够帮助学生收获美术鉴赏的乐趣，提高学生的美术鉴赏兴趣。例如：在教学《希腊瓶画》这一章节的时候，我为学生布置了一个查找希腊瓶画创作背景资料的课前任务。在课堂教学过程中，则让学生以小组为单位，参照《中国彩陶图案》的评价方法，对希腊瓶画艺术进行鉴赏。在这一课堂教学过程中，我坚持生本主义课堂教学理念，将课堂教学过程变成一个建立在小组合作探究基础上的艺术鉴赏实践活动，让学生在对艺术作品的评价和小组的交流探究过程中，不断开拓自身的美术文化视野、丰富自身的艺术鉴赏视角，进而提高自身的美术鉴赏能力。总之，对学生美术鉴赏能力的培养是高中美术课程教学过程中的重要任务，也是高中美术老师不可推卸的责任。因此，作为一名高中美术教师，我们应积极发挥自身的主观能动性，不断丰富美术鉴赏能力培养手段，提高美术教学质量。

　　参考文献：

　　[1]徐小滨.试析如何培养高中生的美术鉴赏能力[J].大众文艺,2016(14):253.

　　[2]周玲.创设教学情境增强审美体验提升鉴赏能力———以高中美术鉴赏课为例[J].中国教育技术装备,2016(09):113-1144.

　　阅读期刊：

　　《中国美术馆》本着“繁荣民族文化事业，搭建学界美术交流平台，为美术及美术馆事业的蓬勃发展服务，为关注当代中国美术的专业工作者和广大人民群众服务”的宗旨，传播最新的业内动态，推广优秀的美术作品，展示知名的大家风范，介绍流行的艺术思潮。